Dado que el equipo de Cíclope tiene su residencia en sus instalaciones, parece un buen momento para hacer un repaso a lo que es el Proyecto Arma X, porque el concepto ha evolucionado mucho con el tiempo. En origen fue un experimento promovido por una sección secreta del gobierno canadiense, el Departamento K, buscando crear el agente perfecto. Lobezno, por su factor curativo, fue el único que sobrevivió al proceso de forrarle los huesos con adamantium (el metal más duro de la tierra), aunque no acabó muy bien de la cabeza. De todas formas, el Departamento H (la sección del gobierno canadiense encargada del control de los superhumanos) no iba a desperdiciar un agente tan mortífero, así que le dio el título de Arma X y lo metió en Alpha Flight, el equipo de superpoderosos oficial del país. Y ahí estuvo Lobi, hasta que se fue con el profesor Xavier a su segunda encarnación de la Patrulla X.
Obviamente, esto no podía quedarse así porque los guionistas no desperdician ni un mísero argumento. Y una historia con espías, superagentes, departamente gubernamentales secretos y conspiraciones era algo demasiado grande para dejarlo pasar. Así que en cuanto los dibujantes estrella consiguieron echar a Claremont de la franquicia que él había creado, los responsables de series con tanta testosterona como X-Men, X-Force y Lobezno se pusieron a desarrollar el concepto. Necesitaban malos hiperviolentos con los que pegar a sus chicos (era eso o que se bañaran en la piscina).
El primero en mover ficha fue Jim revelando que Lobezno había pertenecido a un grupo de la CIA llamado Team X y que todos ellos habían pasado por las manos del Proyecto Arma X (aunque luego les habían modificado la memoria). En dicho equipo aparecían Dientes de Sable y Zorra Plateada, dos amigos de Lobi que aparecen en cualquier equipo que se inventen por retrocontinuidad. Pero también algunos desconocidos entre los que destacaba Maverick (en la imagen), mercenario con pistolones que llegó a tener su propia colección (no muy exitosa) y al que le ha ocurrido de todo en los últimos años, desde contraer el Virus del Legado hasta quedarse sin poderes en el Día M, pero que (increíblemente) sigue apareciendo en los cómics Arma X (aunque ahora con el nombre de Agente Zero).
Pero la cosa no quedaría ahí, porque Rob Liefeld estaba desarrollando su propia línea argumental para X-Force. Así nacería la creación mutante (aunque no sea mutante) más exitosa de los últimos 30 años: Masacre.
Aunque eso será otro día. Hasta entonces, armaxosos saludos a todos.
El mes de Mayo llega más cargado de lo que estamos acostumbrados últimamente. Lo más destacable es, sin duda, el nuevo coleccionable quincenal que esta vez estará dedicado a la etapa de Grant Morrison al frente de New X-Men, la colección que a principios de siglo trajo un poco de aire fresco a la franquicia tras la escabechina que sufrió durante los últimos años de los 90. Un mundo en el que los mutantes son mayoría, una escuela a rebosar, una estética rompedora, la consagración de grandes personajes como Emma Frost, la aparición de héroes como Xorn y unos argumentos que se apartaban de los esquemas generales son los rasgos que caracterizarían a esta colección que se recopila en 8 tomos al precio de 9,99€ cada uno (salvo el primero, que costará 5,00€).
Pero esto no es lo único que las grapas, porque también vienen calentitas. La principal es la de "La Nueva Patrulla X" que continua con su crossover con Guardianes de la Galaxia (esperemos que este mes se crucen un poco más, porque el anterior los dos grupos se encontraban en la última página de cada cómic). Kitty, la Patrulla original y su recién incorporado Lobezno (X-23) se unirán al equipo de Star Lord para tratar de encontrar a Jean, que desapareció en el cómic anterior. En "Nueva Patrulla X" veremos el capítulo 3 y en "Guardianes de la Galaxia", el 4.
Jason Aaron se despedirá de los lectores en "Lobezno y la Patrulla X" y continuará indagando en el viaje por el más allá de "La Asombrosa Patrulla X". En "Imposibles Vengadores" concluye la saga Ragnarok; "Salvaje Lobezno" inicia un nuevo arco argumental; En "Imposible Patrulla X" Bendis nos regala otro (seguramente maravilloso) capítulo en las vidas de la Patrulla X clandestina. Y en "X-Men" hacemos un alto en el camino para celebrar el 50 aniversario de los mutantes con un número especial en el que participarán autores tan importantes en la franquicia como Stan Lee, Claremont, Roy Thomas o Louise Simonson.
Eso en cuanto a las grapas, que saldrán a la venta el primer viernes del mes. Los tomos lo harán el último viernes (menos "No más Humanos, que saldrá en todo el mundo el día 7) y son los siguientes:
- Masacre Factor Curativo: La escritora Gail Simone (conocida por su trabajo en Batgirl y Birds of Prey) fue la encargada de dar forma a esta historia en la que Masacre era infectado por un virus desconocido y que sirvió de conclusión para la primera serie de Masacre. Por aquel entonces (en medio de la crisis comiquera) la serie de Masacre se había incluido en un tomo unitario mensual junto con X-Man y Cable que no duró demasiado en el mercado y que, al cancelarse, dejó esta historia innedita en España.
- Cable y X-Force: El grupo con más prótesis metálicas y los pistolones más enormes vuelve con su segundo volumen para enfrentarse a los Imposibles Vengadores y a la Imposible Patrulla X. Creo recordar que aún queda por salir otro volumen antes de que acabe el año (el último, porque la serie no duró demasiado en los USA).
- La Patrulla X, No más humanos: Mike Carey, el guionista que forjó sagas tan geniales como "Cegados por la luz" o "Era de X", vuelve a la franquicia en compañía de Salvador Larroca para encargarse de la primera novela gráfica mutante que ha visto la luz en décadas (la anterior fue "Dios ama, el hombre mata") y en la que los X-Men tendrán que enfrentarse a la desaparición súbita de todos los humanos del planeta.
- Marvel Deluxe Patrulla X Nación X: Tras la guerra con la Patrulla X Oscura de Norman Osborn, los mutantes han fundado su propio país en Utopía, aunque eso no significa que hayan escapado de la ira del antiguo Duende Verde. Este tomo recopila parte la etapa de Matt Fraction al frente de los X-Men que precedió a Advenimiento, además del especial de "La Lista" en el que Norman Osborn ordena liquidar a Cíclope y los suyos.
- Secret Wars II ¿Quién es el Todopoderoso?: La novedad encefaloplana del mes (aunque en ella salgan bastante los mutantes? no podría ser otra que la recopilación en tomo de una de las sagas más míticas de todos los tiempos y más difíciles de conseguir. Nunca, desde que salió en grapa por primera vez, se habían vuelto a reeditar las Segundas Guerras Secretas en nuestro país. Será en dos tomazos de chorrocientas páginas el primero de los cuales vale 42€ y el segundo (que saldrá en Junio) 39'95€.
Y con eso basta por ahora. Novedosos saludos a todos.
Por mucho que la gente se queje de lo ridículos que pueden sonar los nombres en clave estos tienen una función primordial: proteger la identidad secreta de la persona para evitar posibles daños a sus familias y amigos. Estas son los mayores desastres en las familias de los mutantes:
- Los Grey: De todas las familias mutagénicas ellos han sido, sin duda, los que más víctimas colaterales acumulan y no sólo por los múltiples fallecimientos de las pelirrojas (Jean fue asesinada por Xorn, la primera Fénix se suicidó y Madelyne se ha muerto de varias formas diferentes) o la suicida dispersión en átomos de Nate, la contrapartida de Cable en la Era de Apocalipsis. También Sara, la hermana perdida de Jean, fue absorbida por los centinelas tecnoorgánicos y antimutantes de Falange. Y, por si esto fuera poco, el resto de la familia fue aniquilada por asesinos Shi’ar para acabar con toda posibilidad de que el Fénix volviera a renacer. Teniendo en cuenta la cantidad de gente que ha estado vinculada al pájaro de fuego desde entonces, no tuvieron demasiado éxito.
- Los Summers: Si a los Grey les ha ido mal, a los Summers tampoco les ha ido mucho mejor. A las múltiples muertes de las mujeres de Cíclope hay que añadirle unas cuantas más. Katherine, la madre, fue asesinada por D’ken (el emperador de los Shi’ar), Corsario murió a manos de Vulcano (el hermano Summers perdido que por entonces era emperador de los Shi’ar), Vulcano pareció morir a manos de Rayo Negro (¿no era el emperador de los Shi’ar?), a Cable creo que le mató Bastión, Discordia (clon de Cable) ha fallecido un par de veces y Tyler (hijo de Cable o Discordia) fue aniquilado por Lobezno.
- Los Rasputín: La familia de Coloso tampoco ha salido muy bien parada de su roce con el Profesor Xavier. Mikhail el hermano mayor (también perdido, qué le pasará a esta gente con los hermanos) se ha suicidado un par de veces, los padres fueron asesinados por el gobierno ruso, Illyana murió víctima del Virus del Legado y por curar dicha enfermedad, Coloso sacrificó su vida. Eso sin contar raptos demoniacos, cambios de edad, locuras varias, asesinatos en masa, dimensiones distópicas y transformaciones diabólicas.
Continuemos con algunas herencias nominales más dentro del universo mutante. Hay bastantes más de las que esperaba encontrar cuando empecé a escribir el artículo.
- Siniestro: Hace algunos años se puso de moda cambiar a los villanos de toda la vida por unas nuevas versiones femeninas. De repente, nos vimos ante Lady Octopus, Lady Bullseye o Pecado (la hija de Cráneo Rojo, tan bella como él). Hasta Loki usó sus poderes metamorfos para ponerse tetas. Entre los mutantes, sólo dos malosos siguieron su ejemplo. El segundo fue Mister Siniestro quería trasplantar su mente al Profesor Xavier antes de morir, pero las cosas salieron mal y acabó en otro lado. Así nació Miss Siniestro en cuyo curriculum figura mantener un tórrido romance con Daken, el hijo de Lobezno. Nadie sabe nada de ella desde hace unos años y no se espera su vuelta a corto plazo.
- Mente Maestra: Una de las pioneras en esa moda de feminizar villanos fue Martinique Wyngarde que adoptó el nombre de su fallecido padre. Sin embargo, en este caso la cosa fue más allá porque no hay una, sino dos sucesoras al título de Mente Maestra ya que Chris Claremont, enfadado porque no le dejaban usar a Martinique en su serie X-Treme X-Men decidió inventarse a su propia creadora de ilusiones. Se llama Reegan, es rubia y se hace llamar Lady Mente Maestra. Por supuesto, como buenas hermanas, las dos se odian.
- Arma X: El programa Arma X ha tenido tantas ramificaciones que un día tendré que ponerme a repasar todos los héroes implicados. Pero la primera vez que lo oímos hacía referencia a cierto canadiense bajito y peludo de largas garras. Después de abandonar el puesto en Alpha Flight, el nombre quedó libre hasta que el gobierno de Canadá captó a Garrison Kane, uno de tantos musculososo con pistolón que aparecían por las páginas de X-Force.
- Cifra: Los poderes de invisibilidad e intangibilidad de esta chica poco tienen que ver con los de Doug Ramsey (el original) que era capaz de leer cualquier idioma. Tras la resurreción del chico han pasado a formar parte del selecto club de “gente que comparte su nombre con alguien que sigue vivo” al que también pertenecen los Ojos de Halcón. Aunque sólo en español, porque en inglés uno es Cypher y la otra, Cipher.
- Apocalipsis: El mutante obsesionado con la supremacía del más fuerte tiene a su heredero oficial en Génesis, uno de los alumnos de la escuela de Lobezno. Sin embargo, ya hay alguien que le ha usurpado el nombre. Son los Gemelos Apocalipsis malosos de Imposibles Vengadores e hijos (de alguna forma que no me queda clara) de la Jinete Peste y Arcángel.
- Ariel: Durante la primera aventura de campo de Kitty Pryde, aquella en la que lucía un precioso uniforme dorado con calentadores y patines, el Profesor Xavier le sugirió que usara el nombre de Ariel. Fuera como homenaje al personaje de “La Tempestad” de Shakespeare o al detergente, el caso es que la chica se decantó por llamarse Espíritu. Pero a alguien debía hacerle gracia porque unos años después, otra heroína lo reclamó para sí misma en la miniserie de los Ángeles Caídos. Era rubia, extraterrestre, un poco hippie, tenía mal carácter, podía teletransportarse y desde la caída de Utopía nadie se ha vuelto a acordar de ella.
- Espíritu: Durante el viaje a Tierra Salvaje, Lobezno le concedió ese nombre a la nueva alumna de la escuela. Antes había sido usado por un tal Jacob Pace (también estudiante) pero originalmente fue el nick original de Kitty Pryde después de que deshechara (y nunca usara) Ariel y antes de que adoptara el de Gata Sombra.
- Morfo: A Cambiante le metieron en la serie animada porque nadie se acordaba de él y se le podía matar, pero como el nombre ya estaba registrado por DC tuvieron que cambiárselo por Morfo. El éxito del personaje le llevó a aparecer en la Era de Apocalipsis y luego en los Exiliados. Y ahora ese nombre ha sido el elegido por Benjamin Deeds, el último recluta de la escuela de Cíclope.
Estos dos son bastante reciente, lo que da una idea de las ganas de reciclar nombres que tiene Marvel. Fuera de la franquicia superheroica ya ha readjudicado los de Miss Marvel, Power Man, Araña Escarlata y Nova dado que sus dueños originales han optado por otro (Capitán Marvel, otra herencia), prefieren usar su nombre real (Luke Cage) o han muerto. Aunque, como he dicho antes, estas cosas no suelen durar. El traspaso que más éxito ha tenido en los últimos tiempos ha sido el de Veneno. Cuando Eddie Brock quiso dejar el simbionte, decidió vendérselo a Mac Gargan (el antiguo Escorpión) que lo usó para suplantar a Spiderman en los Vengadores Oscuros de Norman Osborn hasta que fueron derrotados y el gobierno decidió usarlo para convertir a Flash Thompson (el amigo de Spiderman) en un superagente.
Y esto es todo por hoy. Heredadosos saludos.
Decía el otro día cuando hablaba de “Días del Futuro Pasado” que esa saga había fijado ciertos argumentos y temáticas que se convertirían en señas de la franquicia mutante. Hoy nos fijaremos en clones, sustitutos y suplantadores:
Los clones y los suplantadores son un clásico del cómic y una de las formas más tópicas y típicas de resolver las situaciones insalvables que de vez en cuando se presentan en los cómics. Da igual si acaba de morir, si tres números antes apuñaló a su novia, si cambió de bando, si se convirtió al budismo o si ya nadie le respeta porque algún guionista iluminado le obligó a hacer cosas ridículas. Se dice que ha sido otro con su cara (o su traje) y todo resuelto.
- Suplantadores: Es la forma más sencilla de solucionar la papeleta y te evita tener que ponerse a estudiar biología celular para darle cierto aire científico a tu guión. Simplemente, alguien (persona, animal, planta, ente o cosa) tomó el lugar del personaje en cuestión y lo que hiciera, es culpa suya. Esto ocurrió cuando asesinaron al Profesor X, que al final resultó ser Cambiante/Morfo (ya le había suplantado con anterioridad, como puede verse en la imagen) sustituyéndole. También usaron este truco para que Magneto no tuviera en su currículum asuntos tan absurdos como que había reclamado la paternidad de Polaris o que se había aliado con el inútil de Mesmero, todo esto atribuído a un robot que lo sustituyó. Y, por supuesto, fue la forma por la que resucitaron a Jean Grey después de que Fénix se suicidara en la Luna. La suplantación de Dominó por Imitadora (exnovia azul de Masacre), la de Dazzler por Mística o la de Lobezno por un skrull son otros ejemplos de sustituciones con mejor o peor resultado.
- Clones: La era atómica puso de moda este argumento de la ciencia-ficción y los cómics no tardaron en hacer uso de él. Los mutantes tardaron más en vérselas con uno, pero cuando lo hicieron fue a lo grande. Tras la muerte (impuesta por la editorial) de Fénix, Claremont había superado la pérdida dividiendo a Jean en dos pelirrojas: Madelyne (chica con un parecido sorprendente con la muerta) sería la novia y Rachel (hija de Jean y Scott venida de Días del Futuro Pasado) seguiría su papel de heroína. Pero la reaparición de Jean y la formación de X-Factor le desvarataron los planes. Así que, dado que Cíclope ya estaba detrás de Jean, tuvo que encontrar una forma de deshacerse de Maddie. Y decidió que la mejor forma era desvelar que se trataba de un clon de Jean Grey. 
Desde entonces, multitud de dobles se han apuntado a la fiesta, normalmente por obra y gracia de Mister Siniestro. El mayor logro del malvado genetista fue la creación de Maddie, pero también se entretuvo clonando a sus Merodeadores (a los que sustituía cada vez que los mataban) y a él mismo, llegando a crear una sociedad siniestra (en la imagen) en la que hasta las vacas eran copias suyas. Otros clones conocidos han sido Joseph de Magneto, X-23 de Lobezno, las Cucos de Emma Frost o, siguiendo la tradición de los Summers/Grey, Discordia de Cable.
Y eso es todo por hoy. Argumentosos saludos a todos.
Hasta el reboot, en DC los nombres superheroicos se iban heredando de generación en generación. Esto les permitía matar protagonistas sin cerrar la serie (como Barry Allen, el segundo Flash) y deshacerse de los personajes que no funcionan para que otro los sustituya (como Jason Todd, el segundo Robin). Gracias a esta estrategia hemos conocido a 5 Green Lanterns, 4 Flash, 5 Ronins (incluyendo a Stephanie Brown), 2 Red Robins, 3 Batgirls, 2 Batmans, un par de Wonder Girls…
En Marvel, este tipo de cosas suelen acabar mal y sólo ha conseguido con cierto éxito con el Capitán América, Iron Man y el Capitán Marvel, aunque ninguno de los sustitutos ha durado tanto como en DC (Wally West, el segundo Flash, estuvo al frente de la colección 22 años). Entre los mutantes ocurre aún menos, pues suelen considerar sus nicks como sus propios nombres. Sin embargo, hay algunos casos:
- Fénix: El uso de este título corresponde, normalmente, a los que tienen algún tipo de unión con la fuerza cósmica del mismo nombre. Lo han llevado la Fénix original, Rachel Summers, Jean Grey y supongo que en el futuro será Quentin Quire.
- Chica Maravillosa: Cuando Rachel Summers regresó a nuestra realidad se encontró que, de nuevo, su madre acababa de morir y, además, su padre se acostaba con la Reina Blanca. Así que decidió honrar a mamá Jean Grey usando su apellido y su primer nombre en clave, a pesar de ser uno de los más horrendos y prepotentes del universo mutante. Quizás por eso, todo el mundo la llama Rachel y no Chica Maravillosa.
- Banshee: Teresa también quiso honrar la muerte (bastante gratuita todo sea dicho) de su padre poniéndose su nombre de guerra. Al contrario que en el caso de Rachel, ella acertó con el cambio. Siryn nunca tuvo mucho gancho.
- Jinetes del Apocalipsis: A lo largo de la historia un montón de gente ha llevado alguno de los nombres de los cuatro Jinetes. Hemos visto unos cuantos Muertes (Ángel, Lobezno, Gambito…), 3 Hambres (Fuego Solar…), 4 Pestes (Plaga, Polaris…) y 4 Guerras (Hulk, Ave de Muerte…). De todos, Caliban es el único que ha ocupado dos cargos diferentes. Primero Muerte y luego Peste.
- Club Fuego Infernal: Los títulos de Reyes y Reinas son más cargos dentro de la organización que pseudónimos, por lo que ha habido varios Reyes Negros (entre ellos Sebastian Shaw, su hijo Shinobi o Mancha Solar), Reinas Blancas (Emma Frost, Tormenta…), Reinas Negras (Fénix, Selene…), Alfiles Negros (Leland, Capitán Britania…) o Reyes Blancos (Magneto, Hellstrom…).
- Magik: Esto también es una especie de título que corresponde al gobernante del Limbo. La primera fue Illyana Rasputín, pero tras su muerte fue sucedida en el trono por la hechicera Amanda Sefton (en la imagen) exnovia y hermana adoptiva de Rondador Nocturno.
- Forearm: No sé cuál sería la traducción del nombre de este estudiante porque no lo conocía hasta que lo vi en la Wikipedia, pero en inglés comparte nick con Brazos, el miembro del FLM que tenía (sorpresa) cuatro brazos.
- Mercurio: En este caso la coincidencia es sólo en castellano porque en inglés el hijo de Magneto se llama Quicksilver y la estudiante de la escuela se llama Mercury. Sin embargo, Mercury también es un nombre heredado. Fue uno de los que Carlos Pacheco eligió para poner a uno de los miembros de la Patrulla X de Cerebro homenajeando a las traducciones españolas (por eso otro se llamaba Kaos).
- Ave de Trueno: El nombre del primer muerto de la Nueva y Diferente Patrulla X sería adoptado más tarde por su hermano (conocido ahora como Sendero de Guerra) y más tarde por un chico del que casi nadie se acuerda ya (en la imagen).
- Lobezno: En este caso, más que un legado fue una suplantación ya que Daken usurpó el nombre de su papá cuando formaba parte de los Vengadores Oscuros de Norman Osborn.
Bueno, como veo que esto se puede alargar hasta el infinito mejor hacemos un parón y seguimos otro día. Nombrados saludos a todos.
Durante los años que la Patrulla X original protagonizó la colección, sólo hubo dos incorporaciones de importancia (con permiso de Mímico y Cambiante, que nunca llegaron a ser, realmente, miembros del equipo): Kaos, el hermano díscolo de Cíclope, y su eterna novia Polaris.
Curiosamente, fue la chica de pelo verde (quizás por el exceso de testosterona que existía en la serie) la primera en aparecer. Fue en el Uncanny X-Men #49 de 1968 y lo más significativo de ese cómic fue que Magneto proclamó ser su padre biológico (en la foto). Esta afirmación no sólo se demostró falsa, sino que esta historia caería dentro de las actuaciones que se decidieron atribuir a un Magneto androide que le había suplantado (básicamente, le colgaron todo lo que resultara un poco absurdo). Sé que pongo mucho la foto, pero es que me encanta la escena en la que Mesmero se da cuenta de que su maestro es un robot.
Ahí podría haber quedado la historia, como una de tantas anécdotas de los X-Men hasta que Chuck Austen se hizo cargo de la colección. La etapa del guionista fue bastante polémica por temas como la relación entre Vaina y Arcángel, la aparición de la enfermera Annie, la muerte del Chico Pez, la fallida boda de Kaos y Polaris, la presentación del padre de Rondador Nocturno, la saga de los Draco o la incorporación del Juggernaut al grupo. La gente que odia su etapa es mucha, pero a mí no me disgustó demasiado (Los Doce dejaron el listón muy bajo) salvo por la saga de los Draco y el que nos ocupa hoy. Porque fue quien rescató el tema de la paternidad de Polaris y decidió que sí, que Magneto era su padre biológico. Así, porque él lo vale, Lorna Dane se unió a la Bruja Escarlata y a Mercurio en la creciente familia de Magnus (curiosamente, de sus tres hijos y sus tres nietos sólo la pequeña Luna creció con su verdadero padre). Y eso que el Hombre de Hielo le había dado, años atrás, pruebas de que sus verdaderos padres habían muerto en un accidente de avión (en la imagen de abajo). Claro que, por entonces, las pruebas de ADN no eran lo que son ahora. Qué manía tienen algunos por trastocar temas ya resueltos.
Los noventa estaban terminando y la editorial trataba de recuperarse de la crisis sufrida poniendo orden en la franquicia y abriéndose a nuevos conceptos que trajeran un poco de aire fresco a ese desastre argumentístico que antes era una franquicia de éxito.
Una de esas ideas novedosas fue el New X-Men de Morrison, en el que se exploraba las posibilidades que un mundo superpoblado de mutantes podrían traer a una Escuela para Jóvenes Talentos dirigida a partes iguales por Cíclope y la Reina Blanca. Por supuesto, el status quo mundial no fue lo único que trastocó el guionista escocés, también cambió la estructura “romántico-sentimental” que llevaba rigiendo en la colección desde el principio de los tiempos separando a Scott Summers de Jean Grey. Contra todo pronóstico, la antaño cruel Emma Frost se convertiría en la nueva compañera de cama de Cíclope (consiguiendo lo que Mariposa nunca logró con sus fantasías sexuales inducidas por telepatía). Por su parte, la pelirroja se decantaría por Lobezno, que llevaba enamorado de ella desde que la conoció, aunque no duraron mucho pues Xorn/Magneto/Xorn (ver Grandes Cagadas: Xorn) asesinó a la pobre Jean. Para sorpresa general, la pareja formada por Scott y Jean no sólo duró, sino que se convirtió en uno de los principales motores narrativos de la franquicia hasta su reciente separación.
Mientras el mayor de los Summers lidiaba con sus problemas amorosos entre una rubia y una pelirroja, su hermano pequeño tenía que elegir entre una humana de pelo negro y una mutante de pelo verde. La humana en cuestión era la enfermera que le cuidaría tras su regreso de la realidad alternativa que salía en la serie Mutante X. Y la peliverde no era otra, obviamente, que Polaris la eterna novia de Alex Summers que había sufrido unos cuantos cambios desde que Kaos desapareciera. Para empezar, se había demostrado que Magneto era (esta vez de verdad) su padre. Y, por si eso fuera poco, en su estancia junto a él se había vuelto una racista loca psicopática (las dos últimas a consecuencia de contemplar la destrucción de Genosha). Semejante situación acabó explotando cuando Alex plantó canceló su boda con Polaris y empezó a salir con la humana (que, por cierto, también era un poco racista). A la chica de pelo verde, obviamente, se le cruzaron un poco los cables (fue cuando se creo ese estupendo traje magneto-nupcial que lleva en la imagen) y trató de aniquilar a la enfermera, pero al final acabó superándolo. Su refugio (al igual que hizo su antigua cuñada Jean Grey) fueron los brazos de alguien que llevaba enamorada de ella desde el primer día, es decir, el Hombre de Hielo Aunque no duraron mucho porque Polaris fue secuestrada por Apocalipsis justo después de perder sus poderes el Día M… ¿es cosa mía o vida de los dos hermanos Summers en ese periodo se parecen demasiado?
Pero lo que más me desconcierta es que no se haya puesto de moda ya ese traje magneto-nupcial ¿A qué esperan para sacarlo en una pasarela? El casco metálico tiene que alzarse como una digna alternativa al velo. Es elegante y te permite ir sin peinar. Todo ventajas.
En fin, otro día seguiremos con lo que vino después. Summersados saludos a todos.
Hoy comparamos los argumentos de dos de los crossovers más importantes de los felices años noventa, tiempo en que los pistolones campaban a sus anchas y la especulación comiquera conseguía que el mayor truño vendiera 100.000 copias sin esforzarse. El primero, “Alianza Falange”, es de las sagas aceptables (al menos la trama central) y en su tiempo se interpretó como un nuevo impulso para la franquicia ya que presentaba un nuevo grupo (Generación X) y recuperaba para el bando de los buenos a una de las mejores villanas de la editorial (Emma Frost). Luego resultó que era el principio del fin de la era de oro mutante, pero por entonces nadie lo sabía.
Si ese fue el principio del fin, “Operación Tolerancia Cero” supuso la constatación de que lo buenos tiempos mutantes se habían terminado para siempre y que lo ocurrido en Onslaught no era una excepción, sino la regla a seguir a partir de ese momento. La calidad y la originalidad eran prescindibles. Y para muestra, estos son las líneas generales de los argumentos de las dos sagas:
- Alianza Falange: Unos robots cazamutantes (los tecnoorgánicos Falange) que pueden neutralizar los poderes de los X-Men están atacando la mansión lo que obliga al infrautilizado Banshee a huir con la inexperta Júbilo, el salvaje Dientes de Sable y la fría Emma Frost (antigua Reina Blanca del Club Fuego Infernal que en esta saga se volverá buena).
- Tolerancia Cero: Unos robots cazamutantes (los Centinelas mejorados de Bastión) que pueden neutralizar los poderes de los X-Men atacan la mansión, lo que obliga al infrautilizado Hombre de Hielo a huir con la inexperta Cecilia Reyes y la salvaje Médula (antigua Morlock que en esta saga se volverá buena) ¡Ah! y por el camino recibirán ayuda de la fría Sabra.
Lo peor del asunto es que el guionista es exactamente el mismo, Scott Lodbell. Nunca es que hubiera sido demasiado original (les doy una pista Gen X / Gen 13) pero plagiarse a sí mismo parece excesivo. Seguro que los editores de Marvel le dijeron algo así como “Onslaught ha sido una mierda, queremos algo más del estilo de Alianza Falange”. Y dicho y hecho. El bueno de Scott no se rompió la cabeza. No me extraña que se fuera después de esto.
En fin, suenados saludos a todos.
Para variar, el mes de Abril viene con bastantes novedades en el campo mutante, la mayoría interesantes. Entre las grapas (que saldrán a finales de esta misma semana) nos encontramos el último número de los Jóvenes Vengadores, la serie que se ha convertido en la revelación de Marvel Now! gracias a su original enfoque gráfico, a su fantástico argumento y al tratamiento de personajes como Miss América Chávez, Loki, Prodigio, Marvel Boy o Madre (sin olvidarnos de Wiccan y Hulkling, los auténticos protas de la serie). Hay que reconocer que le habría venido bien algunos números más, porque el desenlace ha quedado un pelín apresurado, pero aún así el resultado merece la pena. Dudo que Marvel tarde mucho en pedirle a Kieron Gillen que saque una segunda historia con los benjamines de los Avengers, aunque todavía no hay nada previsto. De momento, Loki se ha ganado su propia serie en los USA.
La segunda novedad en grapa destacable es la de la Nueva Patrulla X que empieza su cruce con Guardianes de la Galaxia, otra de las colecciones del guionista Brian Michael Bendis. Y, como bueno crossover que se precie, para seguir la historia de “El Juicio de Jean Grey” habrá que seguir ambas series (empezando por Nueva Patrulla X) durante los tres meses que dure. Por cierto que esta saga será el germen de otra de las novedades que la editorial ha sacado con motivo de All Marvel Now! y que supone la primera cabecera regular dedicada a Cíclope, aunque será al joven no al de toda la vida. Ya veremos qué tal está cuando llegue (pero huele a prescindible que apesta).
El resto de colecciones siguen como hasta ahora, con la excepción de “Lobezno y la Patrulla X”, pues hay que tener en cuenta que este número es el penúltimo en el que tendremos a Jason Aaron como maestro de ceremonias. El escritor dejó la serie para lanzar la (aún flojita) Asombrosa Patrulla X. Por cierto que ya ha anunciado que también dejará esta en breve por exceso de carga de trabajo, saliendo así de la franquicia mutante. Esperemos que los sustitutos estén a la altura.
Respecto a los tomos (que saldrán la última semana), este mes no habrá dos tomos sino cuatro (bueno, tres y medio porque seguimos sin tener claro si Wiccan es mutante):
- X-Factor nº7: El último número de Investigaciones X-Factor promete ser el broche de oro para diez años de cómics dedicados a Madrox y los suyos. Sólo espero que al final del tomo quede alguno de sus integrantes con vida, porque Peter está cogiéndole gusto a liquidar a sus personajes.
- Vengadores + La Patrulla X (A+X)2: El segundo tomo que recopila las historias cortas de “team up” entre que salieron con motivo del final de Vengadores vs. Patrulla X, en esta ocasión protagonizados por la Cosa/Gambito, Thor/Hombre de Hierro, Capitán América/Lobezno y Masacre/Ojo de Halcón.
- Fuerza X: La recopilación de la peculiar etapa de Peter Milligan y Mike Aldred llega en un tomito que recoge los 13 números antes de su transformación en Statix. Es, sin duda, la colección más rompedora que se ha dado en la franquicia mutante y, seguramente, facilitó que más tarde aparecieran proyectos algo más originales de lo habitual como Astonishing X-Men o los New X-Men de Morrison.
- Jóvenes Vengadores 2: El formato Marvel Deluxe vuelve a recopilar las aventuras de los Avengers benjamines, esta vez las historias cortas e independientes que formaron el segundo volumen de la serie.
- Spiderman: La novedad encefaloplana destacable del mes en realidad son dos y están dedicadas al Hombre Araña. Viendo que la próxima película del trepamuros está a punto de estrenarse, Panini se ha puesto a sacar recopilatorios como si le fuera la vida en ello. Entre ellos destaca el Omnigold de 600 páginas que recoge las primeras aventuras de Stan Lee y Steve Dikto, incluyendo la presentación del trepamuros en Amazing Fantasy nº 15. La otra novedad no mutante reseñable es el nuevo coleccionable de Spiderman que durante 6 entregas quincenales nos recupera la mítica colección escrita y dibujada por Todd McFarlane (la de los tomitos de lomo verde) que le catapultó (aún más, porque ya iba servido con su trabajo en Amazing Spiderman)a la categoría de dibujante estrella del momento.
Y por hoy nada más. Novedados saludos a todos.
Dado que el equipo de Cíclope tiene su residencia en sus instalaciones, parece un buen momento para hacer un repaso a lo que es el Proyecto Arma X, porque el concepto ha evolucionado mucho con el tiempo. En origen fue un experimento promovido por una sección secreta del gobierno canadiense, el Departamento K, buscando crear el agente perfecto. Lobezno, por su factor curativo, fue el único que sobrevivió al proceso de forrarle los huesos con adamantium (el metal más duro de la tierra), aunque no acabó muy bien de la cabeza. De todas formas, el Departamento H (la sección del gobierno canadiense encargada del control de los superhumanos) no iba a desperdiciar un agente tan mortífero, así que le dio el título de Arma X y lo metió en Alpha Flight, el equipo de superpoderosos oficial del país. Y ahí estuvo Lobi, hasta que se fue con el profesor Xavier a su segunda encarnación de la Patrulla X.
Obviamente, esto no podía quedarse así porque los guionistas no desperdician ni un mísero argumento. Y una historia con espías, superagentes, departamente gubernamentales secretos y conspiraciones era algo demasiado grande para dejarlo pasar. Así que en cuanto los dibujantes estrella consiguieron echar a Claremont de la franquicia que él había creado, los responsables de series con tanta testosterona como X-Men, X-Force y Lobezno se pusieron a desarrollar el concepto. Necesitaban malos hiperviolentos con los que pegar a sus chicos (era eso o que se bañaran en la piscina).
El primero en mover ficha fue Jim revelando que Lobezno había pertenecido a un grupo de la CIA llamado Team X y que todos ellos habían pasado por las manos del Proyecto Arma X (aunque luego les habían modificado la memoria). En dicho equipo aparecían Dientes de Sable y Zorra Plateada, dos amigos de Lobi que aparecen en cualquier equipo que se inventen por retrocontinuidad. Pero también algunos desconocidos entre los que destacaba Maverick (en la imagen), mercenario con pistolones que llegó a tener su propia colección (no muy exitosa) y al que le ha ocurrido de todo en los últimos años, desde contraer el Virus del Legado hasta quedarse sin poderes en el Día M, pero que (increíblemente) sigue apareciendo en los cómics Arma X (aunque ahora con el nombre de Agente Zero).
